Oncommence par un parking !Mais pas n’importe lequel celui du centre commercial Villebon 2.Effectivement, une célèbre scène du film Podium a été tournée à Villebon-sur-Yvette par le réalisateur Yann Moix.On peut voir Benoît Poelvoorde danser avec ses « Bernadettes » au milieu du parking au grand dam de sa femme jouée par Julie Depardieu. Letournage de la maison de Joan, la tante de Doc Martin, a lieu sur la lande Bodmin locale à Dinnabroad Farm. Port Isaac est avant tout un petit village de pêcheurs avec une bonne dose de tourisme. Il a une population de seulement 721 résidents. Sa riche histoire remonte au Moyen Âge avec sa jetée proéminente datant de l’époque Tudor MADMAX II - LIEUX DE TOURNAGE. Mad Max 2 a été tourné en Mai 1981 dans les environs de Broken Hill, une ville minière située dans le désert à 1000 km au nord de Melbourne. Contrairement à Mad Max 1, la plupart des lieux de tournages sont ici groupés autour de quelques lieux précis, notamment le lookout de Mundi Mundi à Silverton et Plusieursscènes du film sont tournées dans l’Hôtel de Ville de Charleroi. Des scènes qui représentent l’ambiance de la deuxième guerre mondiale, lorsque les soldats allemands étaient Lesuccès fut tel que l'île de Koh Pinggan, le repaire de l'infâme Scaramanga sur lequel se joue le dénouement du film, a été rebaptisée " James Bond island " ! Voilà un endroit sur terre Àpropos du lieu de tournage. Le village. 31450 Varennes. Niché dans un écrin de verdure, le Château des Varennes datant du XVIème siècle est un château de famille. En forme de fer à cheval, c'est aujourd'hui la 22ème génération qui le fait vivre. Le parc abrite des arbres centenaires et propose une vue sur toute la chaine des MgOp. C’est dingue comme revoir aujourd’hui certains films ou certaines séries peut nous replonger de plein fouet dans nos voyages… En effet, lorsqu’on a vu, en vrai, les lieux de tournages de films, les scènes prennent tout de suite une autre dimension. Parfois même, un film qui ne nous attirait pas vraiment auparavant devient tout à coup beaucoup plus intéressant! Et ça marche aussi en sens inverse, un lieu devenu mythique de par son histoire cinématographique marque également davantage… Au cours de nos voyages, nous avons eu la chance de découvrir certains de ces endroits superbes ayant servi de décor à des films bien connus. 1 États Unis – Monument Valley Certainement celui qui nous aura le plus marqué. Pourtant, on n’est pas spécialement fans de western, mais on connait les scènes, on connait la musique, on vibre forcément en se remémorant ces films fameux, qui ont fait le succès du cinéma américain. Au milieu des monolithes, on imagine, tels des gosses, les cow-boys et les indiens, les ranchs, les chevaux et la poussière rouge, la botte de paille qui traine au gré du vent… Quelques westerns célèbres Il était une fois dans l’Ouest, La Chevauchée Fantastique D’autres films Easy Rider, Thelma et Louise, Retour vers le Futur 3… D’autres lieux de tournages aux USA? Il y en a des centaines, des milliers! A chaque endroit ou presque où nous passions durant notre road trip aux USA, il y avait une histoire de tournage! Et on ne vous parle même pas des séries! Monument Valley, un décor mythique parmi tant d’autres aux USA 2 Australie – Coober Pedy Autre lieu semblant sorti de nul part. Les mêmes couleurs rougeoyantes, la même immensité, Coober Pedy, dans le désert australien nous a réellement pris par surprise. Du lieu, on ne savait rien avant d’y arriver, pas même qu’il s’agissait de la plus grande fabrique » d’opale au monde. Des mines par dizaines, des visages burinés, des maisons troglodytes pour se protéger de la chaleur, et une ambiance totalement hors du temps. Coober Pedy, un lieu à voir. Les films célèbres Mad Max, Planète rouge, Pitch Black… que des films de SF! S’y rendre Sur la route d’Uluru, à environ 800km d’Adelaide, nous avons découvert l’endroit après avoir roulé 2-3 jours sans voir autre âme qui vive que celles de quelques émeus! On aurait aimé y aller Au nord du pays, pour voir les lieux de tournage de Crocodile Dundee… mais sans les crocodiles pour nous, merci! Pas grand chose à voir par ici, mais l’ambiance est extraordinaire! 3 Chine – La Cité Interdite, Pékin. Comment ne pas sentir la force de l’Histoire en pénétrant l’enceinte de la Cité Interdite? On revoit les images du film Le dernier empereur tout en s’étonnant de n’avoir pas imaginé l’endroit si grand, si vaste, si…monumental. Dans la bruyante capitale chinoise, l’endroit a gardé tout son caractère mythique, on erre dans ses ruelles sans fin. D’autres films tournés à Pékin Kill Bill vol1 et Tanguy et voui! A Shanghai Mission Impossible III A Hong Kong L’Homme au pistolet d’or, Banzaï, Emmanuelle 2 voui, voui! Dans le parc de Zhangjiajie a eu lieu le tournage dAvatar! D’ailleurs, l’endroit a été rebaptisé depuis Avatar Mountain … mais nous n’y sommes pas allé. La Cité Interdite – Pékin 4 Tunisie, lieux divers La Tunisie, niveau cinématographique, ça évoque quoi? Star Wars, bien sûr! En arrivant là bas, personnellement, je n’en savais absolument rien, inculte que j’étais alors, ignorant tout de l’univers de la plus grande saga SF… C’est en voyant une pancarte indiquant la direction de Tataouine que j’eus la puce à l’oreille… Plus tard, au cours d’excursions très touristiques, notre guide confirma que c’était bien là qu’eut lieu le tournage de quelques fameuses scènes… Sur place N’hésitez pas à embarquer pour un tour touristique », on y apprend des tas de choses, la preuve. Sinon, il est possible de louer un véhicule et de traverser ainsi le pays pour y faire ses propres découvertes! Autres lieux de tournages de la Saga Star Wars Arizona, Californie aux USA – Italie, Espagne et Royaume Uni Star Wars Tour en Tunisie 5 L’Inde, d’Udaipur à Jodhpur Udaipur, et son sublime hôtel le Lake Palace au milieu du lac Pichoa a abrité une partie du tournage d’Octopussy… Nous n’avons pu admirer l’endroit que depuis la rive en effet, une nuit dans un tel endroit était totalement en dehors de notre budget de routard! L’endroit n’a pas fini d’envoyer du rêve en tous cas, il fait d’ailleurs partie des 10 hôtels les plus romantiques au Monde. A Jodhpur, c’est le fort de Mehrangarh qui est occupé par la famille de Miranda Tate, la méchante » jouée par Marion Cotillard vous savez, celle qui joue trop bien la mort dans Batman The Dark Night Rises…. Le Fort est un endroit sublime, à visiter absolument. Armés d’un audiophone, nous avions rêvé à l’évocation des histoires des Maharadjahs… tandis qu’un groupe d’indiens indisciplinés nous coursaient, téléphone haut la main, pour nous photographier à notre insu »…. Le Lake Palace 6 Japon – Tokyo Lost in Translation… C’est tout à fait ce que l’on ressent la première fois que l’on pose un pied sur le sol japonais. Et on a beau avoir fait le tour du monde, retourner dans ce pays pour la seconde fois nous a laissé la même impression que la première celui d’être dans un pays vraiment unique, à part, et hors du commun. Aux antipodes de ses voisins asiatiques, entre traditions et modernité, culture et excentricité. On met un peu de temps à s’immerger, et encore plus pour s’en détacher. Fascinant. Pour éviter d’être vous aussi, totalement perdu un tour sur le site de l’office de tourisme de Tokyo Yes Tokyo Autre lieu célèbre Kyoto, et ses Mémoires d’une Geisha… bien sûr, Kyoto, ce n’est pas que les Geishas, mais comment ne pas se prendre au jeu, en allant trainer dans le quartier de Gion pour tenter d’apercevoir l’une de ces créatures mystérieuses? Quand Julien cherche son chemin, à Tokyo. Lost in Translation! 7 Turquie – Istanbul et sa Citerne Basilique. Comme nous l’avions déjà évoqué dans un précédent article, la Citerne Basilique est un lieu absolument inratable, parce qu’on y revit les scènes de James Bond dans Bons baisers de Russie La ville a également accueilli le tournage d’un autre James Bond Le monde ne suffit pas, mais aussi de Taken 2, et bien sûr, du très marquant Midnight Express Autres films tournés en Turquie Bosphore, Skyfall, Argo, Indiana Jones et la Dernière croisade. S’y rendre retrouvez tous nos conseils dans notre article Visiter Istanbul Citerne basilique – Bond, James Bond! Télécharger l'article Télécharger l'article Vous avez une caméra, une idée et tout ce dont vous avez besoin pour faire un film, mais vous n’avez pas d’acteurs ou d’équipe pour vous aider. Que vous vous ennuyiez ou vous vouliez démarrer votre carrière cinématographique, il existe de nombreuses bonnes idées que vous pouvez mettre sur pellicule ou carte mémoire sans avoir besoin d’un seul autre être humain. 1 Trouvez une bonne idée. Pour faire un film tout seul, vous devez écarter tous les autres acteurs et toutes les scènes qui doivent être tournées avec d’autres personnes. Malheureusement, cela élimine la plupart des effets spéciaux et des dialogues. Mais ces restrictions peuvent aussi être libératrices et mener à des bidouillages uniques et créatifs. Voici quelques idées que vous pourriez envisager de filmer. Un film artistique certains pionniers comme Sadie Benning et Bruce Nauman ont apporté une contribution immense au monde de l’art, seulement avec leur caméra et leur envie de nouvelles expériences. Vous pourriez filmer de nombreuses choses, un journal intime ou des vidéos abstraites qui explorent le monde des couleurs et de sons. Trouvez de l’inspiration en consultant Video Data Bank. Des documentaires courts tout ce dont vous avez besoin est une caméra et un microphone et vous pouvez vous retrouver dans la rue à interroger les passants et à filmer des scènes. Les têtes parlantes ce genre de film est populaire sur YouTube et dans des séries comme The Office », il consiste en fait à parler à la caméra pour prononcer un monologue ou montrer un sketch. Parfois, la vidéo est centrée sur un film ou un jeu que vous commentez. L’animation image par image même si cela prend beaucoup de temps, l’image par image est une des rares techniques qui permet à un réalisateur de créer tout seul un film à l’allure professionnelle. 2 Écrivez un scénario de base. Vous n’êtes pas obligé de raconter toute l’histoire si vous travaillez encore sur une idée vague, mais vous pourriez vous guider au début du tournage en couchant quelques idées sur le papier. Presque toutes les vidéos racontent une histoire, dans une certaine forme et presque toutes les histoires sont faites de trois parties. Le début mettez en place l’univers du film. Cela pourrait être vous, le personnage, le lieu que vous filmez ou simplement une couleur ou une humeur que vous voulez explorer. Le conflit quelque chose vient déranger, changer ou transformer la mise en place initiale. Pour les films d’art ou les films courts, cela pourrait être un changement de rythme ou l’introduction d’un nouveau thème. L’histoire est racontée à travers ce changement. La résolution comment se termine l’histoire ? Quels sont votre message ou votre pensée ? Certaines histoires se terminent tout simplement, mais cela ne veut pas dire que rien n’a changé à la fin. 3 Préparez votre équipement. Vous n’avez besoin que d’une caméra et d’un logiciel pour éditer les prises sur l’ordinateur, mais il existe aussi d’autres équipements qui pourraient vous aider à créer un film tout seul. Un trépied si vous voulez filmer une scène tout seul, le trépied est la meilleure façon de garder immobile une caméra qui peut bouger, tourner, se baisser ou se lever à différents angles. Un éclairage un bon éclairage est l’une des différences fondamentales entre un film qui a l’air d’être tourné par un amateur ou par un professionnel. Même trois ou quatre lampes de bureau à pince achetées dans un magasin de bricolage peuvent vous permettre d’obtenir une lumière plus forte et plus régulière pour votre film. CONSEIL D'EXPERTE Kendall Payne est scénariste, réalisatrice et comédienne, installée à Brooklyn, New York. Kendall est spécialisée dans la réalisation, l’écriture et la production de courts-métrages humoristiques. Ses films ont été projetés au Indie Short Fest, Brooklyn Comedy Collective, Channel 101 NY et 8 Ball TV. Elle a également écrit et réalisé du contenu pour les chaines sociales Netflix is a Joke et des scénarios publicitaires, notamment pour Between Two Ferns The Movie, Astronomy Club, Wine Country, Bash Brothers et Stand Up Specials. Kendall dirige une émission humoristique IRL en ligne sur Caveat, appelée Extremely Online, et une émission humoristique pour ssholes appelée Sugarp!ss at Easy Lover. Elle a étudié au Upright Citizens Brigade Theatre et à la New York University NYU Tisch dans le cadre du TV Writing Certificate Program. Kendall Payne Auteure et réalisatrice Un conseil d’experte Quand vous commencez à faire des films, vous n’aurez pas beaucoup d’expérience et vos équipements seront limités. Cependant, sachez qu’il est normal de ne pas tout avoir. Personne ne s’attend à ce que vous réalisiez du premier coup un film digne de Sundance. Il suffit de tourner avec ce que vous avez et proposez votre film au public en espérant que quelqu’un le verra et reconnaitra votre potentiel. » 4 Jouez avec la caméra pour en connaitre les caractéristiques. Si vous faites un film tout seul, vous voulez connaitre le plus possible de techniques. Votre caméra est votre meilleur ami et vous pourrez tourner un film vraiment unique et original en sachant comment la manipuler. La meilleure façon d’apprendre est de jouer, mais il existe quand même des choses que vous devez approfondir. La balance des blancs cela permet de changer la température » du film ou les couleurs. Une balance des blancs bien réglée vous permet d’obtenir des couleurs naturelles. Même si vous pouvez jouer avec ce paramètre pour obtenir des effets visuels différents, c’est généralement plus facile au moment de l’édition. Les lentilles différentes lentilles pourraient changer en profondeur la composition de l’image. Jouez avec des angles larges, des lentilles grand-angle ou fisheye et macros pour changer les effets. Le point il faut parfois toute une vie pour apprendre à obtenir un bon point et vous devriez commencer dès maintenant. Le point permet de savoir quelle partie de l’image est claire et quelle partie est floue. De nombreuses caméras possèdent un point automatique, mais vous devez savoir comment le régler manuellement pour faire de bons films [1] . Publicité 1 Concentrez-vous visuellement sur l’histoire ou l’idée. La vidéo est un milieu visuel et même si les voix et le texte permettent d’apporter des informations, ils ne sont pas obligatoires. Si vous tournez tout seul, vous ne pourrez pas utiliser de dialogue, d’acteurs ou beaucoup de sons pour raconter votre histoire. Cependant, vous avez tout le temps que vous voulez pour capturer des images extraordinaires, filmer de belles vidéos et travailler à la création d’angles fascinants. Gardez l’esprit du photographe à chaque prise. Demandez-vous si l’image seule est intéressante. 2 Préparez une maquette du film. Une maquette ressemble beaucoup à une bande dessinée du film. C’est une façon très utile de concevoir votre film en vous permettant de voir » les scènes avant de les filmer. Elle fait ensuite office de guide pour le film. Vous pouvez trouver et imprimer des modèles sur Internet ou vous pouvez aussi dessiner simplement des prises en avance avec du papier et un crayon. Il existe aussi une place pour l’improvisation, bien sûr. Cependant, la maquette est une bonne façon de savoir où vous devez placer la caméra. 3Utilisez un microphone externe. Les micros sur les caméras sont connus pour être de mauvaise qualité et ils deviennent inutiles si l’appareil se trouve trop loin du lieu de l’action. Un micro externe fera une différence énorme dans la qualité de votre production, car la plupart des gens remarquent plus facilement un son de mauvaise qualité qu’une vidéo de mauvaise qualité [2] . 4Tournez de nombreuses prises. Filmez à petites doses, pas pendant de longues périodes, pour obtenir beaucoup de prises. Tournez de petites scènes intéressantes au lieu d’allumer la caméra et de la laisser en marche pendant que vous bougez. Cela vous permet d’être sûr de concevoir chaque scène séparément et de vous rendre l’édition plus facile [3] . 5 Si vous filmez vous-même, restez à un endroit. Concentrez votre travail pour obtenir une image de qualité à une distance particulière de l’objectif. Si vous bougez beaucoup, la caméra aura du mal à vous suivre, le point va changer et vous obtiendrez des images floues. Installez un morceau de ruban adhésif pour vous indiquer l’emplacement où vous devez vous tenir à chaque prise [4] . 6 Filmez de trois à cinq fois plus de prises que nécessaire. Les films, quelle que soit leur longueur, se construisent au moment de l’édition. Plus vous avez de matériel et de prises pour pouvoir travailler, plus il sera facile d’obtenir un bon film. Filmez différents angles de la même prise, passez par des lignes différentes ou filmez votre environnement pour les prises atmosphériques. Chaque prise supplémentaire compte [5] . Jouez avec les prises. Filmez à des angles bizarres, tournez des prises bizarres ou abstraites des objets de la vie quotidienne et explorez votre quartier avec votre caméra. Vous pourriez ne pas utiliser les prises que vous tournez, mais il vaut toujours la peine de le faire, même si vous ne tournez qu’une seule prise de vue intéressante parmi cent. Publicité 1Éditez le film pour raconter l’histoire. L’édition est l’une des formes d’art les plus sous-estimées du cinéma, mais elle est essentielle. Les meilleurs éditeurs sont invisibles, ils font des coupures et des changements à la perfection. Grâce à leur travail, le public ne se pose jamais de questions. Le film a l’air d’avoir été tourné en continu. Lorsque vous commencez à éditer les prises, vous devez vous assurer de bien connaitre votre histoire, le but et la thèse du film. Tout ce que vous allez faire pendant l’édition doit être au service de cette idée [6] . 2 Apprenez à utiliser les coupures. La version obtenue par l’édition est appelée une coupure », c’est-à-dire la transition entre une prise et la suivante. C’est de cette façon que le film raconte l’histoire, les images sont coupées les unes des autres et chacune d’entre elles montre au public un changement ou une progression légère, par exemple elle entre dans le bâtiment » ou il est en train de parler ». Cela peut être simple et symbolique, par exemple la coupure célèbre de Stanley Kubrick dans 2001, l’odyssée de l’espace » où l’os jeté en l’air se change en station spatiale. Il est essentiel de savoir utiliser les coupures pour raconter votre histoire [7] . Le hard cut une coupure vers un autre angle ou une autre prise avec des transitions. C’est le type de coupure le plus commun dans les films. Le smash cut un changement soudain vers une scène ou une image complètement différente. Cela attire l’attention sur la coupure pour signaler souvent une surprise ou un changement important dans l’histoire. Le jump cut une coupure soudaine faite dans la même scène, généralement à un angle légèrement différent. Même si c’est plutôt rare, cela permet de créer un sentiment de confusion ou de temps qui passe. Le J-cut une coupure dans le son de la prise suivante, mais pas de la vidéo. C’est une excellente façon de lier deux scènes ou d’apporter de la narration. Le L-cut une coupure de la vidéo pour la scène suivante tout en gardant le son de la scène précédente. C’est une excellente façon de présenter un personnage qui parle de quelque chose, par exemple une promesse, tout en la tenant ou non. L’action cut une coupure au milieu d’un mouvement, par exemple en montrant une porte qui s’ouvre sur une pièce avant de couper la scène pour montrer la porte qui s’ouvre de l’autre côté dans la scène suivante. La superimposition lorsque deux couches de différentes vidéos se superposent, ce qui implique qu’elles sont connectées ou entrelacées. On l’utilise souvent dans les transitions [8] . Les prises correspondantes lorsque la forme d’une scène imite celle de la prochaine. Par exemple, vous pourriez filmer vos yeux avant de passer à la scène suivante où vous vous filmez avec des lunettes ou où vous filmez les yeux de quelqu’un d’autre. Cela permet de lier les prises tout en faisant apparaitre des différences fondamentales. 3 Réfléchissez au rythme des scènes. De nombreux éditeurs pensent en termes de cadres individuels, c’est-à-dire l’image immobile que vous voyez si vous mettez la vidéo sur pause et la compilez comme les musiciens qui utilisent des notes [9] . Comment se déroule votre film ? En quoi la vitesse des coupures contribue-t-elle au rythme de la vidéo ? Voici quelques idées générales. Les coupures rapides donnent plus d’énergie à la scène et un mouvement de propulsion. Les coupures lentes et erratiques permettent de faire monter la tension, le suspens et l’attention. Elles ralentissent le film, ce qui permet au spectateur de contempler une prise ou une idée. Il faut entre trois et cinq vues pour que le cerveau humain reconnaisse une image. Vous pourriez perdre votre public si vous essayiez d’aller trop vite. Cependant, cela pourrait aussi être votre objectif [10] . 4 Prenez le temps de bien colorer vos prises. La correction des couleurs est un processus pendant lequel vous ajustez la nuance, la saturation, la clarté et le contraste de chaque vidéo pour qu’elles semblent être toutes pareilles. Il est difficile d’arriver au même résultat pendant que vous tournez les scènes, c’est pourquoi il est presque toujours nécessaire de faire un peu de correction de couleurs au moment de l’édition. Tous les logiciels d’éditions de vidéo possèdent des filtres ou des effets pour la correction des couleurs. De nombreux programmes ont aussi des paramètres de correction automatique, mais celle-ci peut être plutôt aléatoire. Vous pouvez aussi jouer avec la correction de couleur pour obtenir des effets surprenants ou un éclairage spécial, par exemple des lumières jaune pâle ou des teintes rouge intense et dangereuses. Si vous voulez présenter votre film à des festivals ou des évènements, vous devriez envisager d’engager un professionnel pour corriger les couleurs [11] . 5Demandez l’opinion de vos amis. La seule façon de devenir un meilleur réalisateur de films est de partager le vôtre avec le reste du monde. Demandez aux autres de vous expliquer avec leurs propres mots ce qu’ils pensent qu’il s’est passé et de commenter ce qu’ils ont aimé ou moins aimé. Réfléchissez à des façons de vous améliorer et essayez d’incorporer leurs suggestions à votre prochain film. Qui sait, ils pourraient même vous aider à le réaliser. Publicité Conseils Limitez-vous à une seule idée à la fois pour vos films. Au lieu de forcer quatre ou cinq idées dans le même film, concentrez-vous sur la meilleure façon d’exploiter à fond l’idée que vous voulez filmer. Faites des expériences en pointant votre caméra sur n’importe quoi. Vous avez la flexibilité et la liberté de faire ce que vous voulez, n’importe quand. Si vous ajoutez de la musique pendant l’édition, assurez-vous que celle-ci ne soit pas sujette à des droits d’auteur ou demandez l’autorisation à son créateur. Publicité Avertissements Assurez-vous de vérifier que vous avez bien l’autorisation de filmer sur des propriétés privées ou dans des espaces publics. Vous ne pouvez pas filmer des inconnus, même en public, sans avoir reçu une autorisation d’un organisme compétent. Publicité À propos de ce wikiHow Cette page a été consultée 13 977 fois. Cet article vous a-t-il été utile ? La solution à ce puzzle est constituéè de 7 lettres et commence par la lettre P CodyCross Solution ✅ pour LIEU SUR LEQUEL SE TOURNE LE FILM de mots fléchés et mots croisés. Découvrez les bonnes réponses, synonymes et autres types d'aide pour résoudre chaque puzzle Voici Les Solutions de CodyCross pour "LIEU SUR LEQUEL SE TOURNE LE FILM" CodyCross Sports Groupe 147 Grille 3 2 1 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 Partagez cette question et demandez de l'aide à vos amis! Recommander une réponse ? Connaissez-vous la réponse? profiter de l'occasion pour donner votre contribution! CODYCROSS Sports Solution 147 Groupe 3 Similaires Vous habitez depuis quelques temps à Malte ou visitez l’île pour une semaine ? Savez-vous qu’à part les lieux touristiques immanquables, d’autres sites sont à faire, hors des sentiers battus ? C’est le cas des lieux de tournages de films ! Croyez-le ou non, de très nombreux films et séries ont été tournés sur l’île, des connus comme des moins connus. C’est l’occasion de changer un peu des activités classiques, et de faire des visites plus originales ! Retrouvez donc dans cet article les principaux lieux de tournage de films à Malte !Game of ThronesQui ne connaît pas la série cultissime Game of Thrones ? Les scènes d’époque ont été filmées dans plusieurs pays, dont Malte. Vous reconnaîtrez immédiatement l’entrée de Kings Landing lorsque vous serez à l’entrée principale de Mdina, l’ancienne capitale de Malte. Malgré quelques modifications dans les scènes, on peut facilement reconnaître le pont et la grande Square Mesquita de Mdina est également le lieu où a été tourné le combat entre Ned Stark et Jamie Rabat, juste à côté, se situe le monastère Saint Dominique. On peut y apercevoir les jardins ayant servi pour le tournage de la scène où Ned Stark et Cersei discutent de la relation incestueuse qu’entretiennent la sœur et son frère Attard, le San Anton Palace est le lieu de tournage de l’arrivée de Ned Stark avec ses filles à Kings Landing dans l’épisode 3, au Donjon très nombreuses autres scènes ont été tournées à Malte, tout au long de la série. Retrouvez tous les détails et les lieux sur ce sûrement le premier lieu que vous allez faire dans votre découverte des sites de tournages à Malte. Popeye Village, à Anchor Bay, est l’endroit où a été tourné le film Popeye des années 1980, avec Robin Williams en personne. Le village a été entièrement créé pour le film, et a depuis été gardé et restauré pour en faire un parc d’attraction pour petits et grands. Vous y voyez tous les personnages des films et les maisons traditionnelles. Des spectacles, toboggans et animations sont aussi au rendez-vous. L’entrée est en revanche payante. Si vous ne souhaitez pas visiter le parc, vous pouvez tout aussi bien profiter de la vue depuis les hauteurs, pour des photos tout aussi réussies !Toute les infos sur le Village noter, certaines scènes ont également été tournées à tous les secrets du film dans cette vidéo ! By The SeaBy The Sea est un film de 2015, dans lequel jouent Brad Pitt et Angélina Joli. On y aperçoit de magnifiques plans de Gozo, comme les gorges de Mgarr Ix Xini, ou encore des scènes tournées à l’hôtel Ta Cenc. Les petites routes de la campagne sont très bien mises en lumière, ce qui nous permet aussi de découvrir des endroits encore inconnus situés sur l’île petite sœur de Malte ! Un film à ne pas manquer !TroieC’est le Fort Ricasoli se trouvant à Kalkara qui a été utilisé pour représenter une partie de la ville de Troie. Vous retrouverez également d’autres scènes tournées à Comino ou encore la magnifique Tuffieha Bay. Mis à part Brad Pitt, vous avez maintenant une nouvelle raison de regarder à nouveau le film…World War ZDécidemment, Brad Pitt a mis plus d’une fois les pieds à Malte ! World War Z, sorti en 2013, présente de nombreuses scènes tournées à Valletta. On y voit notamment la Fontaine Triton vue du ciel, le Fort Saint Elmo et le parking du Waterfront. Evidemment, les scènes ont été modifiées pour respecter l’environnement de l’époque. Mais en cherchant bien, vous pouvez facilement reconnaître Vengeance de Monte CristoCe film des années 2000 a été tourné à plusieurs endroits à Malte. Parmi eux, les rues de La Valette, Birgu, l’ancienne capitale Mdina ainsi que la Tour de Comino. Egalement, on y trouve sous plusieurs plans l’Azure Window de Gozo. Ce monument géologique magnifique n’est malheureusement plus existant, car il s’est effondré en 2017 à cause de l’ of TitansLe Clash des Titans, tourné à Malte ? Et oui ! Bon d’accord, il s’agit du film de 1981, mais on souhaitait attirer votre attention. On peut y apercevoir le Fort Saint Elmo de Valletta, à l’intérieur comme à l’extérieur, tout comme le Fungus Rock à Gwerja Gozo et encore une fois l’ancienne Azure Window de Gozo. Egalement, vous retrouverez le Grand Harbour de Valletta ainsi que Blue Grotto et Saint Mary’s Tower à Comino. Les nombreux lieux de tournages valent le coup de regarder un vieux film des années 80, juste pour reconnaître Malte !GladiatorOn a adoré ce film pour le beau Russell Crowe, sa façon de se battre et son amour pour sa femme perdue ! Mais sachez que quelques scènes ont été tournées au Fort Ricasoli, à Vittoriosa l’une des Trois Cités, ainsi qu’au Bastion Saint Michael. Bien entendu si vous regardez à nouveau le film, il vous faudra vous projeter et essayer de deviner les lieux de tournage, car ils ont été modifiés pour correspondre à l’environnement de l’ CreedLe film de 2016 a été en partie tourné à Malte. Les bâtiments anciens et historiques étaient simplement parfaits pour illustrer le scénario. Vous retrouverez des images du Fort Manoel à Gzira, des scènes sur les toits de Valletta notamment la Basilique Saint Dominique mais aussi au Saint Michael’s Bastion ainsi qu’au fort Ricasoli de film de 2005 prend place lors des Jeux Olympiques de Munich en 1972, où 11 athlètes israéliennes ont été prises en otages et tuées par un groupe de terroristes palestiniens. Malgré le fait que l’histoire prend place à Munich, certaines scènes ont été tournées à Malte. On peut citer le Republic Square de Valletta, la Saint Paul’s Church de Rabat et les vieux docks de Cospicua. Quelques scènes tournées à l’aéroport de Luqa peuvent être aperçues EagleC’est probablement le film où les paysages et différents lieux de Malte ont été les moins retouchés ! L’année de tournage y étant grandement la cause 1988, c’est tout de même très agréable de pouvoir reconnaître Malte dans un film international. On y retrouve notamment des vues du port de Valletta ainsi que de ses rues et ruelles, Sliema, mais également des images du Grandmaster’s Palace. Côté nature, on retrouve souvent Tuffieha Bay et Blue Grotto. Des plans de la route menant à Mdina ont aussi été filmés. En bref, vous retrouvez Malte dans toute sa splendeur, et dans les années 80 !Reines du SudLa série phare de Netflix a elle aussi été en partie tournée à Malte. On y retrouve très distinctement les rues de Valletta dans la saison 3. Ce qui est très agréable, c’est que l’environnement n’a pas été modifié, et que l’on reconnaît tous les lieux qui ont été venir Jurassic World DominionLa suite de Jurassic World devait être en partie tournée à Malte. Mais le Covid en a décidé autrement, car 3 cas de coronavirus ont été déclaré parmi l’équipe de tournage. Ce dernier a donc été reporté, et les stars principales ne se déplaceront pas à Malte. En revanche, on a pu voir l’équipe du film tourner quelques scènes en août et septembre dans les environs de Floriana et Valletta. A retrouver – ou non – lors de la sortie du film !Les films plus anciensBien entendu, de nombreux autres films ont été tournés à Malte, et on ne saurait les compter ! Parmi eux, d’anciennes œuvres cinématographiques comme The Bedford Incident 1965, The Baby and The Battleship 1956, The Battle of the River Plate 1956 ou encore Cuttroat Island 1995.Les réalisateurs ayant tourné des films à Malte se sont souvent inspirés des rues et bâtiments historiques de Valletta, de la baie de Tuffieha ou de encore l’eau turquoise de tous les lieux de tournage des films sur le site Films StudiosLe Malta Films Studios, situé aux environs de Kalkara en face de Valletta, a déjà plus de 55 ans d’existence et a permis de tourner plus de 200 films internationaux et locaux depuis 1964. Le site est reconnu mondialement pour ses effets spéciaux dans l’eau. C’est pour cela qu’un immense bassin d’eau y a été installé. En passant à côté, on peut également apercevoir un grand bateau ayant servi de lieu de tournage pour des films prenant place dans des époques plus un lieu de tournage idéal pour des films internationauxAvec ses eaux bleu turquoise et ses bâtiments historiques, Malte est une île prisée pour tourner des films aux époques variées ! La plupart des scènes sont certes retouchées pour correspondre aux périodes des films, mais il est possible de les reconnaître assez êtes intéressée par les lieux de tournages à Malte ? Faîtes une visite guidée avec un expert du sujet !Rédigé par Méline – Team Oh My UP Je m’appelle Cassandre et je suis dans l’équipe CFF en tant que graphiste sur Comment faire un film ». Un matin Tom est arrivé et a annoncé à l’équipe qu’il emmenait l’un d’entre nous en balade…Et pas n’importe laquelle visiter le plateau de tournage sur la série des Petits meurtres d’Agatha Christie » ! Et cerise sur le gâteau on allait pouvoir manger avec toute l’équipe du film, rien que ça !J’étais prête à profiter pleinement de cette chance, participer à un tournage ce n’est pas donné à tout le monde. J’étais ravie d’y assister mais j’avais la crainte de ne pas être assez fine dans mon observation par manque de connaissances personnelles. En plus, je ne regarde pas cette série…Mais la visite d’un tournage ça ne se refuse pas !! Trouver le plateau de tournageNous nous sommes mis en route vers 11h40 avec la Tom Mobile direction Tournai, le lieu du tournage. La route fut rapide malgré les quelques détours pris sur le chemin. Tom m’a expliqué que des flèches orange fluo indiquaient l’endroit où était le tournage. Je me suis donc amusée à les chercher en arrivant. Vous allez me dire pourquoi des flèches orange ? La raison est simple, ce sont les régisseurs qui les mettent aux endroits stratégiques feux tricolores, carrefours, croisements, etc…Ainsi, les techniciens qui doivent se rendre sur le plateau savent toujours où ils doivent aller ! Alors, la prochaine fois que vous voyez une flèche orange, avec une drôle d’inscription dessus, suivez-la et vous tomberez à coup sûr sur un tournage !!! Les Borgniols, kezako ?Arrivés à destination, une grande allée se dressait devant nous menant vers un château. Ce qui m’a frappé tout de suite, ce sont les grands draps noirs qui étaient posés sur la façade de ce château. Tom m’a expliqué que c’était ce que l’on appelle des Borgniols ». Ils sont utilisés pour obstruer toutes les fenêtres ou entrées de lumières extérieures. Grâce à ces grands draps opaques » le chef opérateur et ses électriciens peuvent recréer l’ambiance lumière qu’ils désirent nuit ou soir, par exemple. Cela évite de tourner vraiment de nuit, m’as expliqué l’extérieur du château il y avait plusieurs tentes noires qui étaient disposées pour que les techniciens des différents départements puissent stocker leur matériel la machinerie, le matériel caméra, la régie la rencontre de l’équipe de tournageLe premier technicien que j’ai croisé se déplaçait avec d’énormes câbles électriques qu’il branchait sur un gros camion. C’est bête, mais je pensais que les projecteurs se branchaient sur une simple prise électrique, mais pas du tout. Pour des problèmes de puissance, de coût et de flexibilité, les tournages font appel à un groupe électrogène… Bref, Tous ces câbles étaient reliés à ce camion groupe électro. À ma grande surprise j’ai appris que c’était un métier que l’on nomme le groupman. Celui-ci est chargé d’alimenter le personnel technique en fonction des demandes. Le groupman fait partie des était midi quand Laurent Chiomento, le directeur de production, est venu nous chercher pour que l’on mange avec toute l’équipe du tournage. Nous étions servis comme dans un restaurant avec une entrée, un plat et un dessert et entre nous, c’était délicieux ! Rien à voir avec les cantines que nous connaissons ou avons pu connaître. Franchement, sur la durée d’un tournage de 21 ou 22 jours, je me demande comment ils font pour ne pas prendre 30 kilos ;oJuste après le repas nous avons fait une interview sur le parcours de Laurent Chiomento. Il nous a raconté son histoire depuis ses tout premiers tournages à aujourd’hui sur les Petits meurtres d’Agatha Christie ». Il a un parcours d’exception avec des rencontres formidables. Des acteurs comme par exemple Gérard Depardieu, Line Renaud, Franck Dubosc, Vincent Cassel, Monica Bellucci, Matt Damon, Catherine Deneuve, Robert De Niro, Jean Reno… Il a également tourné avec de grands réalisateurs comme Doug Liman, Jean-Pierre Jeunet, Christophe Gans, Fabien Onteniente…Vous allez pouvoir découvrir toute l’interview d’ici quelques semaines sur le blog ! Laurent est la preuve que l’on peut réussir dans le cinéma même si on est autodidacte et issu d’une région différente de la région l’interview, Laurent nous a permis d’observer le tournage. Nous avons donc passé les grands draps noirs pour accéder à l’intérieur du château. Nous avons traversé plusieurs pièces pour arriver dans une salle où plein de techniciens s’étaient regroupés pour filmer. J’étais étonnée qu’il y ait autant de monde sur un plateau. Je n’imaginais pas qu’il puisse y avoir autant de métiers différents dans la création d’un film ou d’une série. Malgré cette forte population, tous les techniciens étaient organisés, ils savaient où aller et ce qu’ils devaient faire. Plusieurs caméras étaient placées dans la salle avec des lumières et plein d’autres outils pouvant servir à la réalisation de la répétitionCette répétition mettait en scène un jeune homme assis devant un piano et une enfant debout posée sur le piano à côté du garçon. Quand le réalisateur dit action », une musique se met en marche et les deux personnages commencent à se diriger dans la pièce d’à côté. Au même moment un ingénieur son établit un réglage sur sa machine. Puis d’un coup la musique s’arrête et une femme, plutôt âgée, parle. Quand elle eut fini, le jeune homme revint s’asseoir au piano. Il claqua les touches du piano violemment, laissant s’échapper un son strident et descendit le fermoir brusquement de ce même piano. La scène finie, les techniciens se mirent à analyser ensemble cette courte scène. Les acteurs revinrent aussi pour discuter du décidèrent de tourner la scène et répétèrent les mêmes actions. Quand la prise fut bonne, le réalisateur dit On la double ! ». C’est à dire qu’ils firent une seconde prise afin d’avoir le choix au montage et prendre la meilleure. Un retour écran un combo se trouvait devant moi et un homme qui surveillait la scène me permit de regarder de plus près ce retour écran. Nous avions profité au maximum de cette journée alors nous avons décidé de partir pour retourner à la Plaine chance de pouvoir découvrir les coulissesJ’ai accepté cette nouvelle expérience comme une chance de découvrir des choses inconnues. J’avais cependant la crainte de ne pas tirer profit de cette expérience par manque de connaissances personnelles ou par à l’accueil et à l’organisation de la journée j’ai, peu à peu, réussi à me détendre, à mieux observer, et à réussir à profiter plus pleinement de cette visite. Je me suis même permis de poser quelques journée m’a permis de mettre en lumière tout ce que nécessite la création d’un film ou d’une série. Je me suis rendue compte que pour les films et séries que je regardais, il y avait derrière tout un travail de création. J’ai pu me rendre compte de la multiplicité des domaines nécessaires à la réalisation de la série Petits meurtres d’Agatha Christie ».Comprendre les attentes de CFFCette expérience, dans le cadre de ma profession en graphisme, m’a semblé indispensable pour comprendre les attentes de l’entreprise. J’ai pensé que connaître le milieu de Tom et les raisons pour lesquelles il a ouvert son site serait une opportunité dans cette journée. Le milieu dans lequel la formation peut être interdite par manque de moyen me permettrait de pouvoir répondre au plus proche de sa charte bref, c’était vraiment intéressant, je ne connaissais absolument rien à ce domaine et pourtant la découverte de ce monde fut une expérience captivante. J’ai appris à être plus sereine dans la découverte de domaines qui me sont inconnus. Malgré tout, je reste convaincue que pour répondre au mieux à une demande professionnelle, il ne faut pas connaître que son domaine de prédilection. Il faut entrer en connivence dans l’idée de l’entreprise ou du projet. Être curieux pour s’adapter au mieux aux exigences de la clientèle, d’un projet ou même d’un à toute l’équipe de la série pour leur accueil et à Tom pour m’avoir permis de découvrir tout pour cet article sur la visite d’un plateau de chaîne Youtube de comment faire un film est lancée, quelques vidéos sont disponibles, d’autres sont en préparation !. Vous pouvez toujours vous abonner pour être prévenu de la mise en ligne des prochaines vidéos ;oC’est ici pour s’abonner et voir les épisodes S’ABONNER MAINTENANTAbonne toi au compte Instagram de comment faire un film ou je poste de nouvelles photos plusieurs fois par semaine pour vous montrer l’envers du décors, mes rencontres, les tournages, l’équipe…Si tu as aimé cet article, la meilleure manière de me le dire c’est de cliquer sur le bouton Partager » en bas de la page. Tu peux retourner au plan du site pour lire d’autres aimeras aussi les articles Tourner à deux caméras ?30 jours pour apprendre à filmer8 astuces indispensables pour filmer avec son Iphone Tom.

lieu sur lequel se tourne un film